​赢了就是赢了，别再嘲她「政治正确」

赢了就是赢了，别再嘲她「政治正确」

本届奥斯卡颁奖，落下帷幕。

恭喜杨紫琼！

斩获最佳女主，成为首位华裔奥斯卡影后。

恭喜关继威！

获得最佳男配，成为史上第二位华裔奥斯卡男配。

（第一位是 1985 年凭借《杀戮战场》获奖的柬埔寨华裔吴汉润）

恭喜关家永！

作为《瞬息全宇宙》的导演之一，与丹尼尔 · 施耐特一起捧走最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本三座小金人。

此外，《瞬息全宇宙》还拿下了最佳女配角、最佳剪辑。

总共包揽七项大奖，成为本届奥斯卡最大赢家。

要知道，上一次包揽七项大奖以上并拿下最佳影片的，还得追溯到 2009 年的《贫民窟的百万富翁》（斩获 8 座小金人）。

而且，这还是首次由华裔主创领衔的一部影片《瞬息全宇宙》在奥斯卡大放异彩。

的确值得华人同胞，为其感到高兴。

不过，网上也出现了不少酸话。

很多人都说，这是因为政治正确才给的奖。

杨紫琼，过誉。

影片，不配。

鱼叔对此不能理解。

首先。

我不认为这是一部烂片，反而认为它是近几年好莱坞少有的新鲜之作。

其次。

一部影片能够在奥斯卡上包揽七项大奖，已然说明其各方面广受认可的事实。

最后。

奥斯卡评委一共近万人，最佳影片颁给谁，并非少数几人能够决定得了的。

它具有一定的偶然性，也具有一定的必然性；具有一定的大众性，也具有一定的专业性。

并不是一句简简单单的「政治正确」就能概括得了的。

更何况，这样的政治正确并非施舍而来。

而是一代又一代的亚裔，努力争取来的。

今天，鱼叔也想借着奥斯卡的话题，说说这所谓的「政治正确」到底正不正确。

政治正确，从未过正

记得比奥斯卡稍稍早一点的美国演员工会奖颁奖典礼上，有一幕令人印象深刻。

《瞬息全宇宙》全体演员获得电影类最佳群戏奖。

94 岁的华裔演员吴汉章，在发言中抨击了好莱坞早年对亚裔的歧视。

说那时的电影，亚裔无法担纲主演。

即便主角是中国人，也必须由白人来扮演。

「白人主角眼睛被胶带贴起来，

还操着奇怪的口音」

制片人给出的理由是，亚裔演员不够优秀，亚裔演员卖不出票房。

「看看我们现在！」

吴汉章所提到的电影，是 1937 年的《大地》，改编自赛珍珠的同名小说。

描述了旧中国时代的农民生活与传统文化。

初代华裔女星黄柳霜，曾试镜争取出演这部电影。

按理说，她是当时最适合的华裔演员人选。

电影中的几个主角，最终都是由白人化妆扮演。

主演路易丝 · 赖纳，凭借此片夺得了次年的奥斯卡最佳女主角。

1944 年以抗日战争为背景的电影《龙种》，也同样如此。

主演是大家熟悉的四届奥斯卡影后，凯瑟琳 · 赫本。

演不了主角的华裔，通常只能出演反派。

不仅带着各种刻板印象，还被各种丑化。

早期好莱坞最常见的，便是「黄祸论」的代表人物——傅满洲。

尖下巴、八字胡、细长眼，满脸奸诈，精通各种酷刑和毒药。

很长一段时间里，这个形象就跟好莱坞电影里的反派模样牢牢绑定。

黄柳霜出演的角色，也都带有鲜明的刻板印象。

不是异域化的性感符号，就是神秘的蛇蝎女子。

比如，在《龙女》里饰演为父复仇的傅满洲之女。

直到几十年后，情况虽有所好转，但歧视依然存在。

刘玉玲在主持喜剧节目《SNL》时就曾调侃，亚裔在电影不过是以洗衣工、美甲师、按摩师、黄包车夫等职业身份出现。

杨紫琼也曾提到过自己早年在好莱坞遭遇的歧视。

她进入好莱坞的第一部作品就是《007 之明日帝国》，饰演邦女郎且大获成功。

但在这之后的两年里，杨紫琼又「消失」了。

原因在于之后接到的邀约，都是很刻板的亚洲人形象。

「当时业内人士无法分辨我是中国人、日本人还是韩国人，或者我会不会说英语。他们对我说话时会说得很大声、很慢。」

直到碰到李安的《卧虎藏龙》，杨紫琼才重回大众视野。

即便是在华语圈大名鼎鼎的周润发，也难以在好莱坞获得好角色。

2007 年上映的《加勒比海盗 3》就充满争议。

周润发在其中饰演了一位海盗。

光头、刀疤脸、细长胡、长指甲。

在不少人看来，这分明带着强烈的华裔刻板印象。

同样的，甄子丹也提到自己早年间并不美好的好莱坞打拼生涯。

那时他就发现，好莱坞给亚裔安排的角色都十分刻板。

比如参演星战电影《侠盗一号》时，原先的剧本里，他的角色是一个平平无奇的武侠战士。

也正是在他的强烈建议下，才有了后来带点幽默感且战力超群的盲僧形象。

相似的情况屡屡发生，说明亚裔演员在好莱坞所面临的困境。

有些时候或许只是无心之举，但也足以证明好莱坞对华裔的歧视和刻板印象根深蒂固。

几乎所有的华裔演员，都经历过好莱坞的种族歧视，都知道想从中生存并获得成就有多难。

好在，今非昔比。

在政治正确的风潮驱动下，好莱坞近些年的少数族裔电影越来越多。

正是在这种环境下，《瞬息全宇宙》这样的亚裔电影，才能得以拍摄出来。

如果这是政治正确，那我希望有更多这样的政治正确。

但事实上，无论是亚裔电影的数量，还是亚裔演员担任主演、获奖的数量至今仍然很稀少。

今天的好莱坞，离真正的平等、多元，还远远不够。

所谓的政治正确，从未矫枉过正。

华裔的胜利，华人的胜利华裔在好莱坞的崛起，漫长而又曲折。上世纪 70 年代，李小龙掀起了功夫电影的热潮。大大改观了好莱坞对亚裔的印象。但同时也导致很长一段时间里，华裔演员总会和功夫牢牢绑定。

而今天华裔演员的地位改变，不仅仅靠打，还要靠创。一方面，借着少数裔运动的东风，华裔创作者也越来越受到重视。比如横扫第 76 届金球奖的《摘金奇缘》。从导演到演员，以全亚裔阵容成为北美当年的票房爆款。

如果说《摘金奇缘》只是一部属于「华裔圈内」的作品。那么，DC、漫威接下来抛出的橄榄枝，正式让华裔创作者走进了好莱坞主流大厂。赵婷执导《永恒族》，刘思慕主演《尚气与十环传奇》，阎羽茜执导《猛禽小队》，等等。

主流之外，则有A24这样的新兴独立电影公司，给予华裔更大的创作自由。A24 以极具特色的小众电影、艺术电影，多年来一直冲击着传统好莱坞电影模式。如王子逸执导、奥卡菲纳主演的《别告诉她》。用中国式的亲情故事，跨越了文化的藩篱，让华裔再度走红好莱坞。而主演奥卡菲纳也凭借此片成为金球奖历史上首位亚裔影后。

此次的《瞬息全宇宙》，同样也是由 A24 制片。电影的成功不仅仅在于亚裔的班底，更在于其中的家庭内核足够冲击好莱坞价值观的核心。以西方式的科幻元素为外衣，包裹着东方传统的亲情故事。它所获得的成功，不是偶然，而是日积月累下的必然结果。

由此也可看出华裔崛起的另一方面因素——华裔独有的文化特色，为好莱坞带来了强烈的新鲜感。众所周知，好莱坞传统故事题材与叙事模式，早已走到了瓶颈。拍来拍去，陈词滥调，乏善可陈。而少数族裔的加入，正如一股新鲜的力量，为其注入创作的活力。

比如，中国功夫。漫威宇宙里的《尚气与十环传奇》，就与传统漫威电影风格差别很大。由于请来了成家班担任武术指导，电影中的武打部分颇有成龙电影和上世纪港片的风格。对于酷爱中国功夫的西方观众来说，这些元素出现在漫威电影，自然十分惊喜。

再比如，中式家庭。从《别告诉她》，到《青春变形记》，包括这次夺奖的《瞬息全宇宙》，处处彰显了中式家庭里的矛盾与和解。与过往白人家庭里情感的表达方式，不尽相同。尽管形式有差异，但其中表现出的亲情内核又是互通共鸣的。因此这些电影能让观众既感到新鲜，又觉得熟悉。

外部碰上好莱坞少数族裔运动，内部又恰逢好莱坞华裔自身的努力。可以说，华裔如今的成功不是偶尔。更像是天时地利人和多方影响下的必然结果。更多的华裔创作，更多的华裔演绎，才能更进一步地华人在国际上受到的偏见和歧视。好莱坞的华裔们，改变的不仅仅是他们自己的境遇。改变的也是整个华人世界的国际形象。不在内娱，胜过内娱网上还有不少人，爱泼冷水。说这次华裔电影的大获全胜，与内娱完全没关系。大家到底激动个啥。

是，鱼叔很能理解这样的观点。从体系上来说，《瞬息全宇宙》归根结底还是一部好莱坞影片，属于美国本土的创作，与内娱毫不相干。

别忘了——「成功」的主语是华裔。虽然生活地域不同、环境不同，但我们依然有着一脉相承的文化传统。相同的语言，相同的历史，相同的文化传承，注定二者之间不可隔绝。因此，在鱼叔看来，与其争论二者有没有关系，不如去探讨我们能从他们的成功中学到什么。只要好好看看那些电影，就能发现其中有着太多值得我们借鉴的东西。比如，对传统功夫的创新。尽管《尚气和十环传奇》电影口碑褒贬不一，但出色的打戏却赢得了全球观众的一直认可。紧张刺激的打斗之余，不乏幽默搞笑情节。狭窄空间的交手对招，配合跑酷极其带感。相比内娱如今泛滥的花里胡哨式的打斗设计。《尚气》里的打斗风格才是内娱真正需要的。

再比如，对东方家庭的反思。家庭题材是内娱的常客，但很多时候只是触及皮毛。往往在斗转之后笔锋一转，留给观众一个无语的收尾。就像开播时大爆的《乔家的儿女》，最终收官时也没走出俗套的路子。

反观《瞬息全宇宙》，就足够成为一个好例子。电影将母亲理解并接纳女儿的过程，具象为打败大魔王的过程。其中有过争吵，也有过打斗，但真正重要的其实也是最基本的「理解」而已。无需太多干预，只要尽到为人母的职责，尊重并理解女儿的选择，就够了。

还比如，对中国传统文化的运用。国产影视整天说着文化输出，却总拍红灯笼等老套的元素。远不如将中国传统文化与当代语境相结合来的巧妙。就像吴汉章曾参与配音的《功夫熊猫》。它曾被称作是好莱坞有史以来将中国元素运用的最好的动画电影。不止有红灯笼，还有中国美食、中式建筑、儒家道义等一系列文化特色。这样的电影就向我们展示了，怎样才算是让传统文化焕发新机。

不久之后，迪士尼 + 还将推出一部以华裔为主角的剧集《西游 ABC》。故事背景是美国校园，同时还有孙悟空、观世音、玉帝等《西游记》里的神话人物。看似是一锅乱炖，但其实还是在融合东方元素来讲述华裔的故事。这样的融合虽然老套，但却是在用好莱坞的方式对东方元素进行改编，继而让如今的观众对传统文化有更多的认识和理解。如果不去深究作品本身，就能发现好莱坞在挖掘东方故事潜力上有着极大的创新力。而这，也是十分值得我们学习的。

总而言之，好莱坞华裔的成功，令我们感到欣慰，也备受鼓舞。艺术创作的目的，本就是为了沟通交流，相互了解。而非筑上一道高墙，一尘一土地分开你的还是我的。更重要的是，我们能从这些华裔演员身上学到些什么。51 岁的关继威、60 岁的杨紫琼、93 岁的吴汉章 …… 他们的人生并不一帆风顺，但他们始终没有放弃事业的精进与追求。

88 年生的关家永，则代表了新一代青年导演的创新精神。不拘一格，打破限制，拍出一部让全世界惊讶的电影。或许，《瞬息全宇宙》还不完美。但我敢打赌，这样的电影内娱绝对拍不出，而好莱坞的其他创作者也拍不出。只有杂糅东西方文化的华裔创作者，才能拍得出，也敢去这样拍。

所以，在他们的成功背后，精神与汗水更为宝贵。鱼叔最期待的，是内娱也能出现「杨紫琼们」的那一天能尽早到来。最后，附上本届奥斯卡完整获奖名单——最佳影片：《瞬息全宇宙》最佳导演：关家永 & 丹尼尔 · 施纳特《瞬息全宇宙》最佳女主角：杨紫琼《瞬息全宇宙》最佳男主角：布兰登 · 费舍《鲸》最佳男配角：关继威《瞬息全宇宙》最佳女配角：杰米 · 李 · 柯蒂斯《瞬息全宇宙》最佳原创剧本：《瞬息全宇宙》最佳改编剧本：《女性的谈判》 最佳国际影片：《西线无战事》最佳动画长片：《匹诺曹》最佳纪录长片：《纳瓦尔尼》 最佳剪辑：《瞬息全宇宙》最佳摄影：《西线无战事》最佳视觉效果：《阿凡达 2》最佳音效：《壮志凌云 2》 最佳艺术指导：《西线无战事》最佳化妆 & 发型：《鲸》 最佳服装设计：《黑豹 2》最佳配乐：《西线无战事》最佳歌曲：Naatu Naatu – 《RRR》最佳真人短片：《爱尔兰式告别》最佳动画短片：《男孩、鼹鼠、狐狸和马》最佳纪录短片：《小象守护者》全文完。如果觉得不错，就随手点个「在看」吧。